サイモンとガーファンクルのアルバム「卒業」の魅力とは?

simon&garfunkel
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映画『卒業』のサウンドトラックとして知られるサイモンとガーファンクルのアルバムは、彼らの代表作のひとつとして高く評価されています。

このアルバムには「ミセス・ロビンソン」や「サウンド・オブ・サイレンス」など、時代を超えて愛される名曲が収録されています。

本記事では、サイモンとガーファンクルの「卒業」アルバムの収録曲やその背景、聴きどころを詳しく解説していきます。

この記事を読むとわかること

  • 映画『卒業』のサウンドトラック全収録曲と解説
  • サイモンとガーファンクルが音楽で描いた物語の魅力
  • 「卒業」アルバムが映画・音楽界に与えた影響と評価

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サイモンとガーファンクルの「卒業」アルバムに収録されている楽曲一覧

サイモンとガーファンクルが手掛けた映画『卒業(The Graduate)』のサウンドトラックは、単なるBGMにとどまらず、物語の心情を音楽で描き出す芸術作品として評価されています。

1968年にリリースされたこのアルバムには、彼らの代表曲が多数収録されており、映画ファンのみならず音楽ファンにとっても重要な一枚です。

以下では、収録されている主要な楽曲とその魅力について紹介していきます。

代表曲「ミセス・ロビンソン」の誕生背景

アルバムの中心曲とも言える「Mrs. Robinson(ミセス・ロビンソン)」は、映画のために書き下ろされた楽曲です。

当初は完全な形で完成しておらず、映画では断片的に使用されていましたが、その後フルバージョンが作られ、サイモンとガーファンクルのアルバム『Bookends』にも収録されることになりました。

この曲は1969年のグラミー賞で「最優秀レコード賞」を受賞し、ロック音楽がアカデミックな場でも認められる転機となりました。

「サウンド・オブ・サイレンス」が象徴するテーマ

『卒業』の冒頭を飾る名曲「The Sound of Silence」は、主人公ベンジャミンの内面的な葛藤と孤独を象徴する楽曲として知られています。

映画では空港やプールなど、登場人物の心理が静かに揺れるシーンに繰り返し使用されており、その効果は観る者の記憶に強く刻まれます。

この曲の歌詞は、無関心な社会への警鐘や、人と人とのコミュニケーションの断絶という深いテーマを持ち、時代を越えて共感を呼び続けています。

その他の注目楽曲と構成

このアルバムには「Scarborough Fair/Canticle」や「April Come She Will」など、既存のサイモンとガーファンクルの楽曲も含まれています。

また、映画用に作られたインストゥルメンタルの「The Singleman Party Foxtrot」や「Sunporch Cha-Cha-Cha」といった短編楽曲も収録されており、サウンドトラックとしての一体感を生み出しています。

こうした構成により、映画の雰囲気をそのまま音楽として再体験できるのが、このアルバムの大きな魅力のひとつです。

「卒業」サウンドトラックの全収録曲とその解説

サイモンとガーファンクルの音楽が彩る映画『卒業』のサウンドトラックは、名曲と映画用インストゥルメンタルで構成され、情感豊かな世界を音で描いています。

全体で14曲が収録されており、その多くはサイモンとガーファンクルの既存曲や、映画のために特別に編集された音源です。

ここでは、それぞれの楽曲の背景と映画内での役割を詳しく解説します。

1. The Sound of Silence 冒頭シーンで使用される象徴的な楽曲。若者の孤独と疎外感を描く。
2. The Singleman Party Foxtrot デイヴ・グルーシンによるインストゥルメンタル。上流階級の社交シーンを皮肉る。
3. Mrs. Robinson (instrumental) 映画の挿入曲として使用された初期バージョン。後の完成形へとつながる。
4. Sunporch Cha-Cha-Cha 軽快な雰囲気のBGMで、登場人物の感情の揺れを補完。
5. Scarborough Fair / Canticle イングランド民謡のアレンジで、幻想的な雰囲気を醸し出す。
6. On the Strip グルーシンによる都会的なジャズインスト。ロサンゼルスの夜の情景を演出。
7. April Come She Will 短くも美しいバラードで、恋の芽生えや儚さを象徴。
8. The Folks ピアノ主体の落ち着いた楽曲。登場人物の家庭的背景を反映する。
9. Scarborough Fair / Canticle (Reprise) 前半とは違うテンションで再登場し、物語の転換点を演出。
10. A Great Effect 物語中盤の心理的な緊張感を表現するインスト曲。
11. The Big Bright Green Pleasure Machine メディアと消費社会を風刺するユーモラスな楽曲。
12. Whew 劇中のテンションが最高潮に達する瞬間に使われる、緊張感のあるジャズ調インスト
13. Mrs. Robinson 完成されたフルバージョンで収録。映画と切り離せない代表曲。
14. The Sound of Silence (Reprise) エンディングを締めくくるにふさわしい再登場。余韻を深める。

これらの楽曲は単独で聴いても十分に楽しめますが、映画のストーリーとリンクさせることで、その奥行きと感情の動きがより鮮明に伝わってきます

サウンドトラックとしてだけでなく、サイモンとガーファンクルの音楽の深さを知るうえでも欠かせない一枚です。

映画『卒業』とアルバムの関係性を徹底解説

映画『卒業(The Graduate)』は、1967年に公開されたアメリカン・ニューシネマの代表作であり、そのサウンドトラックとしてのサイモンとガーファンクルの音楽が、作品の世界観を決定づけています。

本セクションでは、映画とアルバムの関係性、音楽がどのように映画に機能しているのかを詳しく解説します。

音楽が単なるBGMではなく、物語そのものの語り部として機能していることに注目してご覧ください。

映画用に新たに作られた楽曲とその意味

『卒業』のサウンドトラックの制作にあたって、映画のために新たに書き下ろされた楽曲がいくつか存在します。

その代表例が「Mrs. Robinson」で、当初は“Mrs. Roosevelt”という仮タイトルで書き始められました。

映画の脚本を読んだポール・サイモンが着想を得て制作し、劇中では未完成のまま短く使用されていますが、その後完成版がリリースされ、一躍ヒットチャートの頂点へと上り詰めました。

映像と音楽のシンクロが生む感動

『卒業』は音楽と映像のシンクロが非常に優れており、歌詞が主人公ベンジャミンの心理をそのまま代弁している場面が多く見受けられます。

特に「The Sound of Silence」は、空港での再会やバスでの逃避行といった決定的なシーンで流れ、映像に強烈な余韻を与えています。

観客はベンジャミンの心の声を聞くかのように、その音楽に感情を投影します。

また、「April Come She Will」は恋愛の始まりを、「Scarborough Fair / Canticle」は心の迷いと静かな怒りを表現し、ストーリー全体を詩的に包み込む重要な役割を果たしています。

こうしたシーンと音楽の融合が、映画『卒業』を単なる青春映画ではなく、心に残る芸術作品へと昇華させているのです。

「卒業」アルバムの制作秘話と評価

サイモンとガーファンクルが手がけた『卒業』サウンドトラックの制作には、音楽的実験と映画業界との衝突が混在した興味深い舞台裏があります。

彼らがどのようにしてこのサウンドトラックを作り上げたのか、その過程を知ることで、作品への理解がさらに深まるはずです。

本セクションでは、制作時のエピソードとその後の評価についてご紹介します。

制作の裏側にあったディレクターの意向

『卒業』の監督マイク・ニコルズは、もともとサイモンとガーファンクルの音楽のファンであり、自らの映画に彼らの楽曲を起用することを強く望んでいました。

当初ポール・サイモンは映画用に複数の新曲を書こうとしていたものの、ツアーや制作に追われて時間が足りず、既存曲の使用がメインとなりました。

そのため、『卒業』のサウンドトラックには彼らの既発表曲やインストゥルメンタルの再構成が数多く含まれていますが、それが逆に映画の世界観と深くマッチする結果となりました。

アカデミー賞にも影響を与えたその音楽性

『卒業』の音楽は当時の映画音楽の常識を覆すものでした。

従来の映画では、オーケストラによるスコアが主流でしたが、本作ではポップスやフォークソングが劇中音楽として機能したことで、映画音楽の在り方に革命をもたらしました。

この革新性は高く評価され、サウンドトラックの中核をなす「ミセス・ロビンソン」はグラミー賞を受賞し、映画もアカデミー賞で監督賞を含む7部門にノミネートされました。

こうした受賞歴が示すように、音楽は単なる補助的存在ではなく、映画の完成度そのものに直結する要素として高く評価されています。

結果として、『卒業』サウンドトラックは「映画と音楽の理想的な融合例」として、映画史および音楽史に名を刻んでいます。

「卒業」アルバムが後世に与えた影響

サイモンとガーファンクルの『卒業』サウンドトラックは、ただの映画音楽にとどまらず、その後の音楽業界や映画表現に大きな影響を与えました。

音楽と映像の融合が評価された本作は、以降のサウンドトラック制作の方向性を変えるほどのインパクトを持っています。

このセクションでは、「卒業」アルバムが他のアーティストや業界全体にどのような影響を及ぼしたのかを掘り下げていきます。

他アーティストへのインスピレーション

『卒業』サウンドトラックの成功は、ポピュラーミュージックを映画音楽に大胆に取り入れるという発想を、多くのアーティストや映画監督に与えました。

1970年代にはボブ・ディラン、キャット・スティーヴンス、イーグルスなどが映画音楽に関わるようになり、シンガーソングライターがサウンドトラックを手掛ける流れが加速しました。

また、MTV時代のミュージックビデオ文化の礎にもなり、「映像と音楽の融合は感情を増幅させる」という手法が定着する一因となりました。

現代に語り継がれる理由とは

『卒業』のサウンドトラックが今もなお語り継がれる理由は、単にヒットしたからではなく、その時代を超えた普遍性にあります。

「The Sound of Silence」や「Mrs. Robinson」の歌詞は、1960年代の若者が抱えていた不安や孤独、反抗心を象徴しており、今の時代にも共通する心のテーマが込められています。

さらに、映画とともに楽曲が世界中でリバイバルされ続け、ドラマやCMなどでも度々使用されることから、世代を超えて心に残るメロディとして受け継がれているのです。

こうした文化的遺産とも言える影響力は、音楽と映像が互いに補完し合う理想的な関係性を示しており、現在の映画制作や音楽プロデュースにも確実に影響を残しています

サイモンとガーファンクル アルバム 卒業の魅力を総まとめ

サイモンとガーファンクルの「卒業」サウンドトラックは、音楽と映像の融合の美しさを体現した歴史的名盤です。

その芸術性と感情表現の深さは、映画音楽の枠を超えて、今なお多くのリスナーに愛され続けています。

このセクションでは、本アルバムの魅力を再確認しながら、現代における楽しみ方もご紹介します。

今こそ聴きたい永遠の名盤

「卒業」のアルバムは、時代背景を超えて響くメッセージ性と、詩的で繊細な音の世界観によって、現在も高い評価を受け続けています。

特に「The Sound of Silence」や「Mrs. Robinson」は、社会に対する鋭い洞察を含みながらも、個人の感情に寄り添う優しさを併せ持っています。

このように、聴くたびに新たな発見がある音楽は、まさに「何度でも繰り返し味わいたい」作品です。

サブスクで楽しむ方法とおすすめ視聴順

現在では、「卒業」サウンドトラックはSpotifyやApple Musicなどの音楽サブスクリプションサービスでも気軽に楽しむことができます。

おすすめの視聴順は、まずは映画の流れに沿って聴くことで、その音楽の持つ情感をより深く味わうことができるでしょう。

  • 1. The Sound of Silence(イントロ)
  • 2. April Come She Will
  • 3. Mrs. Robinson(インスト)→後にフルバージョン
  • 4. Scarborough Fair / Canticle
  • 5. The Sound of Silence(リプライズ)

また、夜の静かな時間やドライブ中など、感情を落ち着けたいときに聴くのもおすすめです。

「卒業」は、音楽と映画が出会って生まれた奇跡のような作品です。

人生の節目に聴けば、新たな意味が見つかるかもしれません。

今だからこそ、その魅力を改めて感じてみてはいかがでしょうか。

この記事のまとめ

  • 映画『卒業』の音楽はサイモンとガーファンクルが担当
  • 代表曲「ミセス・ロビンソン」は映画のために制作
  • 「サウンド・オブ・サイレンス」が主人公の内面を表現
  • 全14曲の構成で物語を音楽で体現
  • 映画と音楽のシンクロが感情を強く揺さぶる
  • グラミー賞受賞など音楽的評価も高い
  • 後続アーティストや映画に多大な影響を与えた
  • 現代でもサブスクで気軽に楽しめる名盤
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